曾在2012年來台展出的積木夢工廠讓史努比嘆為觀止，
曾被CNN評選為「全球十大必看展覽」，5年前你錯過了嗎？
「潮！積木 The Art of the Brick」
今年史努比受邀參加了展前媒體記者會，
幸運的見到了積木創作家奈森．薩瓦亞（Nathan Sawaya）本人，也搶先觀看了展覽，
此次展覽包含三大特色主題：經典人像、世界名畫和藝術雕塑，
使用超過百萬顆樂高積木，堆疊起來超過21座101大樓，又再度令人大開眼界！
是今年絕不能錯過必看的展覽！

記者會現場邀請了神秘嘉賓金曲歌后楊乃文小姐，因為楊乃文小姐本身也是個樂高迷，
Nathan Sawaya、楊乃文和主辦單位共同剪綵後，
Nathan Sawaya為台灣展覽特別創作的”雨後的彩虹”也首度亮相，
這是在台灣展覽才看得見的作品，也將於此次展覽中展出。

接著就讓史努比帶大家搶先觀看精彩的展覽內容。

奈森．薩瓦亞是全球第一位使用樂高創作的藝術家，
你能相信他原本的職業是一位律師嗎？與其坐在辦公室，更嚮往的是藝術創作生活，
因此大膽的拋下高薪的律師工作，成為一位成功的樂高創作藝術家，
我想奈森．薩瓦亞的成功並非偶然，
除了有比一般人更敏銳的創作想法，也要比一般人有更多的耐心與毅力，
看了奈森的故事，大家是否也能勇敢的朝自己的夢想前進呢？

現場有印章可以收集喔，總共有5個章，集完還可以兌換小禮物。

成功的男人背後都有一位偉大的女人，
「潮！積木」一開始展出的是奈森的太太蔻特妮的肖像，
他說太太有非常長的時間包容著整天玩積木的先生，從沒有要求他找一份”正經”的工作，
把這些作品放在展覽的最前面，表示著對太太的感謝之意。

樂高積木能夠將人物的神情刻畫的如此傳神，一點也不輸給畫作，而且比畫作更有難度。

史努比看了自己五年前記錄「積木夢工廠」的文章，發現當時不明白”蔻特妮”是何方人物，
一直以為可能是某一位我不認識的明星，
五年後終於得到解答，原來是奈森先生的太太，呵呵！

紅禮服的蔻特妮
用樂高積木做了心愛的另一半，這可不是普通人可以做得到的

要以有稜有角的積木做出平滑的臉部線條真的非常的不容易，
連紅色禮服的皺摺感都能表現如此細膩，實在太令人佩服。

猴子
這個靈感來自喬治．戴利和魔術師大衛．考伯菲一同巡演的猴子。

蘋果

挫折
這是奈森．薩瓦亞的自畫像，有時候覺得自己事事不順，覺得把一部份的自己留在家裡了

藝術家的桌子
感覺還蠻整齊的，我一直以為藝術家的桌子會亂七八糟的，呵呵！
連花瓶裡的白色花朵也能用積木表現得栩栩如生

鈕約施工中
奈森自己車上的警告錐我懷疑應該就是使用積木做的，完全可以派上用場

黃
這件作品算是奈森有名的代表作，五年前也有展出這個作品，史努比印象很深刻，
這個像是在說對世界敞開心胸的黃，不論是表情和姿勢以樂高積木表現得淋漓盡至

我的孩子
另一個有也是很受矚目的作品，靈感來自於一對父母告訴了奈森悲傷的故事，
想必是失去了至愛的故事，這件作品讓人感受到了強烈的痛苦

一步一階
下一步該何去何從？

花瓶
某天奈森想在工作室裡放鮮花才發現沒有花瓶，那就自己動手以積木做一個吧，
有這種藝術才能真的好厲害，可以隨時派上用場

骷髏

抱抱人

唱
靈感來自於奈森一位朋友的演出，朋友與音樂合而為一了

永恆
愛永恆存在，即使身材變形了、頭髮變禿了，這就是”愛”美麗的地方

紅臉面具
這是奈森一位朋友的面貌，
這件作品最難的地方是想要讓睫毛看起來自然，因此花了好幾個星期的時間。
要以樂高積木表現出根根分明的睫毛，的確是非常困難啊，
我覺得就連臉部的細微肌肉及皺紋都做得好精細，嘆為觀止。

雙手
這件作品表現出奈森的惡夢，因為雙手是他最重要的工具，
以靠雙手來創作的藝術家而言的確是最可怕的夢魘，
不過每個人夢到自己失去雙手也會被嚇醒啊，不止是藝術家，呵呵！

面具
我們時常為了別人戴上不同的面具而忘記真實的自己，只有面具能夠認出藏在背面的面容，
奈森透過這個作品揭示出真正的自己

可樂娜是個學人精，這一區的作品動作都很鮮明引起他的模仿慾，每個都想學一下
史努比覺得還蠻好笑的，所以穿插一下可樂娜的搞笑照

暗無希望
孩子會以雙手矇住自己的雙眼以為自己隱藏了，
但即使長大了我們還是經常想如此逃避著現實

葛瑞／綠色鏡中人
反省自己是很重要的，大家是否有每日照著鏡子三省吾身啊

綠人
有時腦袋有太多想法讓思緒好混亂啊，如果可以把腦袋拔起來倒一倒將垃圾倒出來該有多好，
這個想法我想應該很多人都會有吧，很有共鳴的作品

可樂娜學得好到位喔，只差頭沒真的拔起來，哈哈哈

推
肉眼看不見的沉重負擔

紅色核心
爬行是我們的最初，小baby就是從爬行開始探索世界，
什麼原因讓奈森像孩童般的本能趴在地上？原來是在找掉在地上的積木！
許多的作品上也能看見奈森的幽默感呢！

這個你也能學，真佩服你

缺
有時感覺被掏空、有時感覺再怎麼努力也無法將事情完成，這個作品將感覺轉換成實體。
可樂娜問為什麼他會長這樣？他對於這個作品無法模仿感到很懊惱，
這也算是她的缺憾吧，哈哈哈

灰
原本是律師的奈森內心深處卻潛伏著一位藝術家，
有一天藝術家被釋放出來了

可樂娜說這是在學這個作品，到底那裡像？

阻攔
不論你想往那個方向前進總是有許多手牽制住你，但你必須找到突破困境的勇氣，
這個作品是要回應曾在生命中對奈森說”不”的人，他想從他們手中掙脫。
我想朝向積木藝術家這個方向前進一定受到許多阻攔，更何況是前無古人的第一人，
所承受的壓力一定是極大的。

游泳的人
雖然只能看到水面上的部份，但你的想像力可以填滿完整的畫面，
這裡搭配了粼粼波光的水影投影，讓作品更為生動

吶喊
表現主義畫家孟克的吶喊是一幅非常有名的畫作，猙獰的面孔表現出內心的掙扎、孤單和焦慮，
奈森以積木鮮豔的色彩來重現了這個畫作，特別的是畫中的主角是立體的喔！

吻
這幅原畫作是克林姆以油畫與金箔的創作，描述一對戀人坐在草地上親吻，
奈森以樂高積木來詮釋這幅作品，並以相近色調的深色積木來表現出原作中的金箔背景。

星夜
這幅也是大家熟知的梵谷的星夜，以樂高積木來創作如同油畫般的立體感，
遠看真的有油畫作品的錯覺，一點也不像是以樂高積木堆疊出來的，巧手創作太令人驚奇了。

阿諾菲尼的婚禮
這幅畫作原作者是揚．范．艾克，這個畫中的主角也是跳出平面，以立體雕塑呈現

蒙娜麗莎
這當然也是大家熟到不能再熟的名畫了，達文西的蒙娜麗莎，
奈森以樂高馬賽克的方式創作，即便如此蒙娜麗莎那抹微笑依然如此迷人

林布蘭自畫像
荷蘭畫家林布蘭自畫像，原作最著名的就是光影明暗對比技法，
所以樂高創作上也是將重點放在光線上，當然林布蘭的樣貌及神情也是複製的微妙微肖

戴珍珠耳環的少女
維梅爾畫作，運用一些非傳統顏色的樂高來呈現原作中的光影，並以圓形樂高來強調珍珠耳環

娜芙蒂蒂
古埃及時期著名的雕塑之一，奈森花了很多時間在創作多色彩的項鍊，
每個顏色都需要分開獨立一層層的疊上去才能展現出最佳效果。

蓋亞安德森貓
這個雕塑代表貓神芭斯特，以墨綠色的樂高創作貓神的身軀，黃色的樂高表現出金色的首飾

獅身人面像
以積木表現出砂子呈現的感覺，積木的顏色及紋路正好呈現出這種質感

沙特爾大教堂玫瑰窗
沒想到樂高積木連大教堂裡的玫瑰窗也能表現出來，難以想像還有什麼是樂高做不到的

接著來到藝術雕塑區

大衛像
米開朗基羅的大衛像，以樂高創作表現出原始作品中充滿自信的姿態及肉體緊實的感覺

沉思者
羅丹的沉思者也是非常有名的銅雕作品，以積木展現駝著背思考的姿態，
不止是以頭腦思考，而是運用了全身肌肉

屋大維像
比照原作品尺寸來創作，從垂下的披肩、腳邊的邱比特和手臂的姿勢等，所有細節精細到幾近苛求

摩艾石像
這個摩艾石像好巨大，以可樂娜當比例尺就可以知道，這也是奈森目前做過大型的作品之一。
特別的是這個石像以數千個樂高堆砌出乾淨滑順的曲線。

西斯汀教堂壁畫
米開朗基羅創作的西斯汀教堂壁畫中「創造亞當」的場景是最為人津津樂道，
奈森畫製了最有名的這個部份，顏色與原作幾乎相近

米洛的維納斯
維納斯是舉世公認的女性人體美學典範，這件作品耗時100小時完成，
最難表現的是垂墜布料的皺摺感。
雖然奈森說是花了100小時才創作出來，但我覺得100小時很快啊，
這個我花100年也做不出來啊，呵呵！

兵馬俑
搭配著周圍的場景，遠看完全可以以假亂真，
把這個積木兵馬俑被放在出土的陵墓中應該也不會被發現吧，呵呵！

十四歲的小舞者

恐龍
這隻恐龍五年前也有來過，今年又再度見到牠，
這也是奈森做過最大的作品之一，非常受到小朋友的歡迎，
連可樂娜也在此駐足許久，合照是一定要的！

坐著的藍人
藍人的旁邊擺放了一張沙發，這當然就是要邀請大家坐下一起合照囉，
可樂娜學著藍人的姿勢，人家明明是在沉思的樣子，她怎麼好像在挖鼻孔？！

圓形人／矩形人／三角形人
圓形、矩形、三角形是組成結構的基本要素，紅、藍、黃則是色彩的三原色。
代表著世界上不同的人彼此擁抱著

握住的手
小到只能用食指和拇指捏住的是什麼東西呢？
對奈森來說那東西叫”藝術”，對我來說就只是”積木”啊！
難怪我沒天份，哈哈！

雨後的彩虹
沒有下雨就不會有彩虹，沒有烏雲就不會下雨，
烏雲密佈後總是有出現彩虹的一天，雖然有陰鬱的時候但總有希望存在。

張開的手

大鉛筆

蠟筆

熊

鋼琴
依照鋼琴一比一的比例創作，雖然像鋼琴但不能真的彈喔！

最後一區是樂高遊戲區，當然也是小朋友最愛的區域，終於可以大展身手玩樂高了！
除了樂高積木外，還有樂高場景可以拍照！

另外也有樂高的電動玩具可以玩，大人小孩都玩得不亦樂乎

最後最後當然還有每樣都好想買的樂高積木及樂高紀念品，
樂高迷來到這裡應該都想剁手吧，哈哈！

有稜有角的積木卻能創作出圓潤豐沛的情感，奈森．薩瓦亞做到了，
徹底打破積木＝玩具的刻板印象，讓積木也能躍身成為國際藝術，
創意真的是無限的，再平凡的元素也能因為創意而變偉大，
「潮！積木」是今年最震撼視覺、最激發想像的展覽，大家可別錯過了！